影視

衝著網路說像藝術片又唯美的這點去看
拍攝手法接近馬克白、刺客教條，那種快爽到高潮時又把手拿開
那種讓你爽不到的機車表現手法

但劇情上有順著風景及意境走下去，不太有一個畫面卡很久的問題
且剪接後的表現比較接近商業片及採用多數的推軌鏡頭
視覺上得還算滿意，劇情上後面的重頭戲個人是覺得交代及表現得不錯

喜歡看獨立電影的人可以去看看

我當初花錢進戲院看的究竟是啥鬼.....

在與Total Film的採訪中，《永恆族》裡「席娜」的演員安潔莉娜裘莉談到與漫威的合作
時光。

當被問到在《永恆族》上映後，未來是否還有繼續參演漫威電影的計劃時，她大笑著表示
：「我不覺得現在就可以跟你講答案，不過這個套話是很棒的嘗試（笑）。」

她接著提到本片導演趙婷在拍攝時鼓勵演員們把自己的性格帶進所飾演的角色裡：「她以
這種方式形塑角色，或者說當我們在試鏡時，她就已經將每個人的特色放進考量之中，然
後在拍攝時進一步發展這點。我們清楚地知道自己在扮演誰，感覺非常清晰，而演出過程
當然比我原先預期的更加充滿私人情感。」

最後，裘莉稱讚本片所有的選角絕對不是為多元化而多元化：「我認為《永恆族》的其中
一個優點是，它並非為了多樣性而多樣性。最初的一部分想法是，如果你要組成永恆族，
那麼他們就必須生活在地球上的各個角落，並且會盡可能地融入這個世界。儘管如此，我
們還是有一些未探索的地方需要前往，但這種感覺無疑是正確的。」

真正的HE-MAN姍姍來遲了
雖然號稱是子供向，不過還是有花心思帶出每個角色和世界
不像另一部從頭到尾都只把故事聚焦在一個角色上

這部裡面有不少幽默的橋段，戰鬥也有一定的爽度
雖然稱不上完美，但比起另一部的觀影體驗好太多了

最後個人覺得這版的骷顱王帥爆了

維倫紐瓦做到了！ 《沙丘》也應該是他目前最快節奏講述故事的影片了(笑)。
人物的信念感通過精湛的表演瞬間拉近觀眾真實感距離，沙丘世界在遼闊的遠景和細膩的特寫來回中構建出豐富和立體感，大膽奇特的科幻設定和生態學完美結合併運用到極致，劇情編織通過夢境去製造懸念帶出最強戲劇張力，即使看過小說依然能被銀幕上的家族興衰所吸引和震驚。
影片能把龐雜的《沙丘》小說上半部壓縮成2個半小時實屬不易，許多繁雜的世界觀設定通過精煉的電影語言在畫面交錯間就交代乾淨，雖然犧牲了些許角色的銀幕時間，但卻建立起最具溫度和復雜的主角保羅。
漢斯季默配樂再次放飛自我，把電影原聲做成章節主題音樂，全片僅9首但演繹了100多分鐘，而且依然很…喧鬧高分貝，混音師為了平衡所有聲音可以考慮申請加工資了。
《沙丘》或許不是最商業的電影，也不是最文藝的電影，但卻是把商業和文藝還有文學凝聚在一起，再次努力推向極致的電影

台詞誰寫的?
編劇是智障嗎?

整部劇組和演員都是近十年的用心
但導演導戲功力真的不到家
目前看下來整齣戲真的平淡又沉悶

看完【沙丘】之後，如果說要比較與【沙丘魔堡】兩位導演的手法的話。
大衛林區的處理方式較為迷幻，經常會有與畫面故事無關的閃回與意象出現，而丹尼維勒那夫的版本雖然還是會有一些夢境的畫面，但是相對起來沒有大衛林區玩的那麼兇。
而1984年版【沙丘魔堡】不知道是片商的意思還是大衛林區的意思，將原作小說的事件集中壓縮在兩個小時內就演完，許多的事件因此變得像是流水帳般沒有感情，而且原作的各方勢力與科技、法術等技能設定都相當的複雜，要解釋也變得相當的辛苦，大衛林區版的處理方式是利用剪輯讓一些敘事變得較為迷幻，然而大量使用強迫透視的拍攝方法，讓【沙丘魔堡】的畫面看起來總是缺乏生氣，活像一個巨大版本的舞台劇，讓所有的角色排排站在一起。
而到了【沙丘】，丹尼維勒納夫不愧是經歷過【異星入境】與【銀翼殺手2049】的創作者，同樣的故事到了他手中，丹尼維勒納夫選擇將科幻世界當中的巨大太空船與科幻機具的巨大感用極端的對比展現在畫面上，在巨大的銀幕底下，許多特效畫面已經不只是巨大，還可以看到許多精密的細節，像是觀眾可以真實的看到「沙丘星上的沙漠可以看到香料在空氣中閃動」的畫面呈現，在大銀幕底下，不僅可以看到巨大的太空船，還能在沙漠當中隱隱約約約的看到金光閃動的粉末狀光影，這使得【沙丘】的每一段畫面都充滿了肅穆、莊嚴與壯麗的「儀式感」。
還記得丹尼維勒那夫在【銀翼殺手2049】的訪談當中提到，很多片中的自然環境場景是他在加拿大生長所體會到的畫面。因此【銀翼殺手2049】的畫面衍生在銀幕上，就是那種死寂但是巨大又壯闊的場面。
這一點到【沙丘】更加的變本加厲。

放走威力汽船 是米勒的指令 連霍瓦特都捍衛米勒權威
厄本頂多在旁邊幫腔說不能因為復仇殺戰俘
為啥有觀眾指責厄本 卻沒指責米勒
威力汽船回來殺人 米勒的鍋還是最大

最近接受法國《首映》（Premiere）雜誌、西班牙《世界報》（El Mundo）專訪的維勒納夫，先後談到他個人對漫威電影的看法。在《世界報》的採訪中，他表示：「我們現在要面對的漫威電影實在太多，而且它們只不過是在相互複製貼上，也許這種電影已經有點把我們都變成殭屍了... 但當代依舊有不少大製作的昂貴電影仍有它的價值所在，我覺得還不需要太悲觀看待。」

他舉例：「想想好萊塢的黃金年代，商業電影也能有不同的藝術表現，甚至還可以帶有政治意念。我從不覺得被給予一筆慷慨的預算去拍我想拍的片會是一種損失或障礙，誰說大成本的電影就無法兼顧藝術性？我現在腦海就浮現了克里斯多夫諾蘭或艾方索柯朗這樣的導演。」

維勒納夫批評漫威的言論被媒體大幅報導之後，立刻在網路引起兩極化的迴響。《第九禁區》（District 9）導演尼爾布隆坎普（Neill Blomkamp，上方連結）直接就在推特發文回應維勒納夫「真是他媽的混蛋。」，有網友認為布隆坎普是在罵維勒納夫，也有網友猜測他其實可能是在反串。

《奇異博士》（Doctor Strange）導演史考特德瑞克森（Scott Derrickson，下方連結）也在推特有感而發：「每個抨擊漫威電影的人都嘛一個樣，他們要不是根本沒有看過（這樣的話，就不應該認為漫威電影都長一樣），要嘛就是他們全都看過了，而且實際上哈得要死。」德瑞克森還重新轉貼了他過去的貼文：「作為一名導演，就算他們拍的電影有些我不喜歡 ，我也從不去唾棄其他導演的作品。這份工作對我們所有同行來說已經夠艱難了，沒有人是想拍爛片的。」

雖然維勒納夫認為多數的漫威電影很公式、很平庸，但維勒納夫仍特別期待看到導趙婷執導的《永恆族》（Eternals），維勒納夫坦承他是趙婷的「大粉絲」，認為漫威邀請她是「天才之舉」，因為趙婷的創作美學和漫威是完全的反差，非常好奇她會如何賦予漫威全新的生命力。